Por Public Delivery
Traducción Mundo Performance
¿Por qué es conocida Jenny Holzer?
Los artistas conceptuales son conocidos por favorecer ideas que rechazan completamente las nociones estándar y aceptadas del arte, y Jenny Holzer no es diferente. Como una de las artistas conceptuales más reconocidas de su tiempo, la obra de Jenny Holzer se esfuerza por explorar el espíritu del arte, dando especial relevancia al uso del lenguaje. Como una de las artistas conceptuales más premiadas de su generación, Holzer es ampliamente elogiada por su uso de provocadoras obras públicas basadas en el lenguaje que abordan temas impactantes como la enfermedad, la tortura, la desigualdad de género y la muerte. Lustmord es una de ellas.
Influencia y antecedentes
Holzer, conocida artista neoconceptualista1, siempre ha utilizado la retórica estandarizada de los sistemas de información y la tecnología para resaltar el discurso político. Comenzó su larga y prolífica carrera en la década de 1970, y rápidamente ganó terreno gracias a su serie Truism compuesta por sentencias y dichos de una sola línea que se pegaban en edificios y paredes de toda la zona de Manhattan, en Nueva York.
Lustmord
Lustmord se creó como respuesta a las metódicas violaciones y asesinatos de mujeres que se produjeron como consecuencia del acto irracional de limpieza ética durante la guerra deBosnia2. Lustmord se creó para llamar la atención de la gente sobre estos actos brutales. Las obras se crearon entre 1993 y 1994 y contenían un total de tres poemas que relataban los crímenessexuales3 que tuvieron lugar durante esa época desde la perspectiva de la víctima, el autor de los crímenes sexuales y el observador.
Diferentes formas de presentación
El título Lustmord fue tomado de una palabra alemana utilizada para significar asesinato de inspiración sexual. Además de crear los poemas, Holzer también incluyó una instalación de LED. Los textos de Lustmord se representaron en otros formatos. Por ejemplo, el Süddeutsche Zeitung, la revista dominical de uno de los diarios más importantes de Alemania, encargó aHolzer4 que reprodujera fotos de cerca de los textos, escritos a mano en tinta azul, negra y rojinegra sobre la piel.
También se reprodujo Lustmord para una casa cuyas paredes estaban hechas de láminas de piel. Estos diferentes formatos permitieron al público tener múltiples experiencias de visionado que le permitieron comprender mejor el tema.
Análisis
Lustmord fue un proyecto poderoso que invitó a la reflexión, no sólo porque incluía textos, imágenes y objetos que obligaban al público y a los observadores a mirar sus propios cuerpos más de cerca, sino también porque mostraba actos brutales que ocurrieron en la vida real. Textualmente, Lustmord describía la violación y el asesinato de mujeres bosnias con tres voces: la de la mujer que sufría la tortura, la del hombre que cometía los crímenes y la del testigo neutral de todo el terrible suceso. Los relatos en primera persona recogidos en los poemas eran explícitos y dolorosos. De este modo, Holzer consiguió implicar al público a través de sus interpretaciones personales de la obra, lo que les obligó a examinar de cerca cómo se trata a las mujeres y cómo responde la sociedad a la cultura de la violación y la vergüenza de las víctimas.
Fotos
Mesa Lustmord, 1994
Lustmord, tinta sobre piel
